TSB Campaign: 'The Story'イギリス Studio AKA http://www.studioaka.co.uk
Drawing Inspirationシリーズ（イギリス都市銀行TSBのCM）by Steven Small
http://www.studioaka.co.uk/OurWork/tsbcampaign" onclick="window.open(this.href);return false;
※ハンドドローイング全編にTVPaint Animationが使われています
このエピソード（注：うーさーのその日暮らし 夢幻編 12話「うーさーの優しい世界」）は、全編デジタル作画で取り組まれ、レイアウト・原画・動画・仕上げまですべてTVPaint Animationというソフトを使用し制作したという。
スタッフは4人で、作業日数は47日間、動画枚数886枚。
つづいてTVPaint Animationが適していた理由を、実際のオペレーション画面を見せながら解説、メモ欄をタイムシート代わりにする活用法や、プレビューやフリップ機能の有効性が語られた。また、制作進行を介さずに、アニメーター間でファイルを受け渡し・管理する方法も具体的に示された。
What animation software are They using to draw Charlie Brown in 0:13?
- it's TVPaint , a really great 2D animation software made by a French company .
It has been used on feature films like "Song of the Sea" and "The Prophet" , among others.
"Song of the Sea" (2014) by Tomm Moore
http://www.imdb.com/title/tt1865505/" onclick="window.open(this.href);return false;
"Kahlil Gibran's The Prophet" (2014) by Roger Allers
http://www.imdb.com/title/tt1640718/" onclick="window.open(this.href);return false;
ニニ -nini- (2014)
- アニメーションにはTVPanimationというソフトを使ってます。アナログは、透明水彩に手をつけたって感じです。
TVPは便利なんですけど、フォトショユーザーにとっては慣れるまでがわりと大変かもしれないです。
コピックや透明水彩の経験が無いわけではないのですが、中学生のころからペンタブとフォトショだったので、もうやってなかったも同然という感じですね…
(via Twitter : https://twitter.com/south_jyooo" onclick="window.open(this.href);return false;)
Eテレ『探偵チームKZ事件ノート』
・放送時間：毎週水曜 18:45〜
・監督：市川量也（ドメリカ）
制作：シグナルエムディ
・レイアウト、原画、作画監督をTVPaintにて、
動画は紙、仕上げはRETAS、背景はPhotoShop、撮影はAfterEffectを使用
・公式サイト：http://www9.nhk.or.jp/anime/kz/
http://us.blizzard.com/en-us/
2010年あたりを境として、徐々にデジタル作画の話を耳にする機会が増えてきた。ところが3DCGによるセルルックの話かと思いきや、2D手描きの話である。事情に疎い人でもデジタル全盛の世の中だけに「まだそこなの!?」と思うに違いない。
（中略）
現在、制作ソフトとして動きが目立つのはフランスのTVPaint、カナダのToonBoom、日本のCLIP STUDIO PAINTと、さながら“三国志”の様相を呈している。そうした状況の下、Flashで「アナログからデジタルに変換する機構を作ってるんです」というりょーちも監督。デジタル作画のキーマンとしても出番の多い彼に話を伺った。
デジタル作画は4Kディスプレーの解像度問題やベテランアニメーターの引退問題など、様々な要因に対する危機感の裏返しでもある。
（中略）
今のEdge Animateでは描画は苦しいですね。例えば筆圧で線を太くするとか濃淡をつけるとかグラデーションをかけるとか、ベクターでの描画の制御能力が低いんで。Toon Boomはできてるんですけど、そこからアニメ用にカスタマイズするのはFlashと同様にまだまだですね。
（中略）
4Kもキツいですね。結局全部撮影しますからレンダリング時間を食うんで。今はフルHDも厳しくて、HDのアップコンバートでグラフィックを保ってます。これ以上、紙のスキャンの解像度を上げてもノイズを拾うだけで画質を上げられません。
Flashの描画はベクターなんで解像度はどこまでも上げられるんですが、それでも4Kに対応できなくて、汚い線が拡大されてハッキリ見えるということにしかならないんです。それならラスターでアンチエイリアスをかけてボカした方がマシですね。
どのみちキャラクターはともかく背景美術はラスターで描くしかないんですから……。そもそもそんな大画面の機材を揃えられないというのもありますけど。3DCGならともかく2Dは荒いところをごまかしてる部分もあるので、今より難度が上がったら同じ予算を組めませんね。それにベクターが対応したところで全体の足並みが揃わない限り、アラがでてしまってそこまで行けないんです。
制作参加作品：CG監督・CG制作全般CGアニメーションとデジタル作画の協業 ～今できること、これからできそうなこと～
- 「デジタル作画元年」とも言うべき流れの中、CGアニメーションとデジタル作画の協業体制の構築に取り組んでいるダンデライオンがいくつかのプロジェクトを通した現在の取り組み内容、課題、今後の発展的な展望などを交えてお話しする予定です。
特にキャラクターデザイン・作画監督の観点から、どのようにCGの現場スタッフと共に作品作りを行なっているのか。
『CLIP STUDIO PAINTやTVPaint Animationを実際どのように使用し、今後どのような協業フローを模索中なのか』を中心に解説し、より現場に近い「声」を皆様と共有したいと思います。
最近のデジタル作画ソフト（ＴＶＰａｉｎｔとクリスタ）雑感 2015/11/02
- 私自身、実は原画作業で紙と鉛筆を使わなくなって３年ほどになり、
液晶タブレットと複数の作画用ソフトのみで作画作業をしています。
しかし手描きアニメに特化したソフトは、マーケットの規模も小さいためかあまり充実しているとは言いがたい状況です。
以前は レタス という日本の仕上げ作業でスタンダード化しているソフトに含まれるスタイラスというソフトを使っていましたが、最近の原画作業ではＴＶＰａｉｎｔ というフランス製のソフトに切り替えました。
個人の使用感では今ある手描きアニメーションソフトの中で最もしっくり来る印象ですが、日本語でのサポートがあまり手厚いとは言えず、また現実に制作現場で使用すると痒いところに手が届かない部分もあり、（その点は他のソフトも同様ですが）まだまだこれからという印象です。
また線に関しては個人的に日本の Clip studio paint pro（通称クリスタ）が最も使いやすく、 原画の最終的なクリンナップやイラストの作業はこちらを併用しています。
このクリスタですが、まだ ベータ版 ですが、アニメーション機能が実装される予定だそうで、製品版になったら是非実作業で使ってみようかと思います。
ただ、紙が主力の日本のプロの現場では結局、部署を経由する度に紙をスキャナで読み取って、 紙にプリントアウトしてタップを手作業で貼るのが現状なので、デジタル化による作画作業の省力化はまだまだ程遠いと言わざるを得ません。
That is it !Elodie wrote:英語でごめんなさい！
CTN Expo（※米ディズニースタジオ発祥の地バーバンクで開催される北米アニメ業界最大の祭典）でお会いした客人からの紹介です :
https://www.facebook.com/angrybirdsfigh ... 0/?fref=nf
日本のダンデライオンスタジオによるTVPaint Animation制作作品です
世界的ヒットApp「アングリーバード」シリーズから、 新作パズルゲーム「Angry Birds Fight!」が登場です。
アジアローンチ開始後、既に300万DL突破！ そのPVをダンデライオンが制作しました…
https://twitter.com/dlas_llc/status/603106171088556032" onclick="window.open(this.href);return false;
(c) Cii
■ 12月26日（土）20：00〜22：00（予定）
■2016年１月21日（木）１０：３０～１２：００
参加資格：アニメーター、制作進行等の業界関係者
デジタル作画を取り巻く現状の最大の問題は、まだ連携できるスタジオが少ないこと。スタンダードとなるツールが確立されていないことも要因の一つである。
「スタイロスはデジタル作画フローに大事な機能がそろったツールだと思っていて、32bitでメモリも2GBまでなのですが、作画作業には概ね支障ありません。ただ開発は止まっているので、スタンダードになるとは言えないのですが......（栗崎氏）」
「アニメーション機能を備えた多くのツールは、タイムラインが横方向になっています。日本の商業アニメで普及しているタイムシートは流れが縦方向なので、そういうフォーマットの違いがそのまま垣根となってしまっています。（新井）」
ノルダでは紙のシートを用いず、必要であればデジタルのものを印刷して、撮影に回すというフローになっていた。
これを受け取る撮影側としては「規格外」のシートとなってしまい、混乱の元になったという。
第二部：「京都発信、セルアニメ新時代！」公開研究部会現状は、紙のタイムシートで全てが回っていると言っても過言ではないアニメ業界のフロー。シートには仕上げへの指示等さまざまな情報が、文字だけでなく必要であれば図でも描き込まれる。
いま現在のデジタルのツールでは実現できていないシートの自由度の高さが、実は作画のデジタル化そのものに匹敵する大きな課題となっている。
アニメ業界は非常に多くのフリーランスによって回っている面があります。スタジオに属していればデジタルツールを学ぶ機会も作れますが、フリーランスの場合各自で習得することになります。ソフトだけでなくタブレットも買ってもらって、設備を整えてもらわないと仕事を出せません（ライデンフィルム・坂本氏）
ストレージやネットワークなどのインフラ、システムスタッフを立ててセキュリティや情報漏洩についての保守を行うなどの課題も無視できない。
（中略）
データ管理については、これまで『紙の管理』を行っていた部分がファイルベースに置き換わることになる。全く新規のパートというわけではないが、スキルセットが異なるものであり、感覚の置き換えには十分な時間を要するだろう。
どこでどのように習得するのか以外にも、作画ソフトのスタンダードが定まっていない現状、どれを学ぶかという判断は容易にはつかない。
デジタル動画の大半・社内受け持ちぶんをTVPaint Animationで作画しました（外注ぶんはセルシスStylosを使用）
【ACTF2016】ラーメンズ・小林賢太郎が監督の『カラフル忍者いろまき』〜スキャンの手間からデータ書き出しの手間へ
- http://otapol.jp/2016/02/post-5784.html
※赤・橙色で色分けされた箇所は「.tvppデータ→Adobe・セルシス製品」変換と受け渡しの発生した工程
